2021年10月22日,一场别开生面的舞台竞演比赛在江苏卫视拉开帷幕。选秀节目在当前国内综艺市场上早已屡见不鲜,但这场比赛的特别之处在于,参赛者不是来自现实生活中的真人选手,而是存在于数字世界中的V-life。二次元概念诞生之初,是动画、漫画以及游戏三大以二维的平面图像进行呈现的作品类型的总称。而随着这一文化的不断发展,虚拟偶像、动画电影、同人创作、cosplay等其他形式的作品和相关衍生物也逐渐加入其泛化的概念之中。现在提到这一名词,常常是指具有幻想、虚构、架空等特征的一个区别于现实世界的独特文化空间。从小说、漫画中存于纸上的二次元形象,到动漫中能够动起来带来更多视觉效果的二次元角色,再到初音未来、洛天依等红极一时的二次元虚拟偶像以及《2060》中能够实现互动的V-life选手们,不得不说,随着现代技术的不断发展,二次元参与人们生活的实现方式越来越多元化。当下国内市场,对于二次元产业市场规模的预测虽然逐年向好,但市场的成熟度和产业链的完整度依然不是很高,二者像是蒙于正在生长中的二次元经济之外的一层薄茧。随着Z世代逐渐走出学校,迈入社会,掌握更多的话语权,也占据更多的消费力,二次元文化已不再是传统认知中极小众的亚文化代表,日常刷刷番剧,家藏几本漫画,桌前立满手办,这些似乎已经是当下许多年轻人的生活常态。消费市场的包容度越来越高,二次元文化与市场的融合也越来越深。但回归理性,被市场所接受终究不等于市场的成熟,这种不成熟表现在二次元IP的开发与运营、创作者的知识产权保护以及受众群体的划定与细分等方面。打铁还需自身硬,除了外部市场环境的客观因素,二次元经济自身的产业链条是否能不断延伸并逐步趋于完整也是影响其未来能否持续健康发展的关键因素。毕竟,不能要求创作者一以贯之地为爱发电,发行和运营也需要不断有好的作品产出,消费者也需要通过品牌生命力和产品线来评估价值。而一条完整的产业链就意味着不断高效率生产与变现的能力,这是创作者除热爱之外的另一大动力,是发行与运营的基础,也是消费者对其价值认定的信心来源。能否冲破尚不成熟的市场环境和有待完善的产业链这二者共同编织而成的茧,这是二次元经济能否蜕变重生,向阳生长的重要环节。二次元经济,作为一个本质上一切源于内容生产的行业,要想保持其市场这“一潭水”的“澄净”与“活力”,打造好的IP就是这“源头活水”。作为对现实世界的或映射,或解构,二次元IP相比真人IP具有更高的可塑性和再生产性。一个好的二次元IP,除了需要通过技术来不断打磨的外在形象,更需要由创作者的心灵和思想不断打磨的精神内核。这一内核需要在特定的文化环境下所构筑的,二次元形象生存于其中的意义世界,需要为形象本身注入足够鲜明以至留存人心的性格特征,需要创作者在创作形象本身之时想要奉上的意义,这三者合一,或者至少有一点非常突出,那么这一创作就与三次元现实世界产生了有效联结,它就不再单纯留于纸上,而是成为了一种带有象征意义的符号,能够在更广泛的人群中被传递和释义。受众是市场的需求端,好的二次元IP也需要关注到受众群体的划定和细分。国内二次元作品最初的大流行主要是面向低龄儿童群体,随着市场成熟度的不断提高,受众群体也在不断扩大,虽说众口难调,但仍依靠大比例的面向低幼儿童的作品作为统一标准的大锅饭来喂养以实现旱涝保收的初级目标,对于这一产业未来的发展来说,显然不切实际。皮克斯于2017年推出的《寻梦环游记》是一部以亡灵形象为基础来展开故事叙述的动画长片,该片在上映之初有不少前来观影的小朋友都被吓哭了,而同样在观影过程中留下眼泪的许多成年人却是因为从这一个看似荒诞却温暖的故事中收获的感动。近些年热议的动画分级制某种程度上也可以看做是对于受众需求这一问题思考的一个缩影。在内容合理的范围内,从需求出发而不仅仅是依靠资本来对二次元IP创作领域进行赛道划分,同时更有针对性地开发产业链向下延伸的产品,对于未来二次元经济的良性运营来说未尝不可一试。从是否拥有迭代能力与迭代速度上,一个二次元IP的生命力也可见一斑。自1996年初代作品诞生至今,宝可梦这一传奇IP已走过了26个年头,而直至今年,GF还预告了将会继续发布其正统续作《宝可梦朱紫》。成立于2011年的米哈游,其打造的“崩坏”系列IP已成为二次元游戏领域的大热门,自2012年始,相继推出了《崩坏学园》《崩坏学园2》《崩坏3》,保持着两年一更的迭代速度且产品也都有着较高水准。二者的成功都基于成功建立了自己创作的形象所处的意义世界,而这意义世界的设定一旦被接受,迭代就在野蛮生长中抓住了根脉。诚然,另辟蹊径存在着风险,但生命力也蕴藏在这风险之中。2019年上映的《哪吒之魔童降世》创造了中国动画电影票房冠军的骄人成绩,而当走出影院的观众兴致勃勃地去搜索一些周边产品想要留作纪念时,却发现相关产品的开发并不尽如人意,仅有少数几家公司拿到了衍生品开发的官方授权,市面上甚至一度盗版横行。一个成功出圈的二次元IP,生命力却没有得到好的延续,一方面是由于国内动画电影市场像迪士尼、皮克斯这样知名的品牌基本盘还没有形成,衍生品开发商对于产品的销售缺乏信心;另一方面则是二次元经济的产业链不完整,下游延伸不够且分散。打造好的品牌基本盘是“条条大路”能够“走通”的前提。近年来,彩条屋影业正在进行这样的尝试,它投资入股了十月文化、彼岸天、可可豆动画、中传合道等多家动漫制作公司,并于2016年起相继推出了《大鱼海棠》《大护法》《哪吒之魔童降世》《姜子牙》等多部动画电影,尽管还不能保证每部作品都如《哪吒》一般出圈,但对于稳固市场基本盘,这无疑是一番有价值的尝试。产业链的延伸是二次元IP生命线的延伸,也是二次元以更多样化的形式参与受众生活的方式。收藏版漫画、手办、漫展、联名服饰以及主题文化园等,这些都是产业链向下延伸的可行路径。搜索一些国内比较热门的二次元IP便不难发现,它们的周边衍生品销售大多各自为营,在各自的官网上链接可靠的购买渠道。在日本,则有Animate这样大型的动漫周边销售店铺,它能集中拿到众多二次元IP版权方的官方授权,同时自主开发一些其他店铺购买不到的创意产品。将分散二次元IP集中起来产生集群效应赋能给产业链下游品牌,下游品牌成规模后再反哺市场基本盘,有利于实现产业链各环节的多向互动,良性循环。破茧可能是一个艰难的过程,但同时也是一个充满期待的过程。日拱一卒无有尽,功不唐捐终入海。在搅动“源头活水”,打通“条条大路”的路上不断摸索前进,二次元经济终将迎来蜕变。